Las obras, ubicadas a cinco kilómetros de distancia, muestran a niños recostados en la calle y reavivan el debate sobre exclusión social y acceso a la vivienda en la capital británica.
En la antesala de la Navidad, el artista urbano Banksy volvió a irrumpir en el espacio público de Londres con la aparición de dos murales idénticos, una intervención poco habitual en su trayectoria, que puso nuevamente en agenda la desigualdad social y la crisis de vivienda que atraviesa la ciudad.
Las imágenes representan a dos niños recostados sobre la acera, abrigados con ropa de invierno y señalando hacia el cielo. Las obras surgieron casi de manera simultánea en dos puntos distantes unos cinco kilómetros entre sí: una, al pie del emblemático edificio Centre Point, cerca de la estación de metro Tottenham Court Road, en pleno centro londinense; la otra, sobre una fila de garajes en Queen’s Mews, en el barrio de Bayswater, al oeste de la ciudad.
La autoría fue confirmada por el propio artista a través de su cuenta oficial de Instagram, seguida por más de 13,7 millones de personas. La publicación superó los 350.000 “me gusta” en apenas dos horas, reflejando una vez más el impacto global de su obra.
Un símbolo de la crisis habitacional
Según consignó el sitio especializado Artnews, la elección de Centre Point no fue casual. La torre de 34 pisos, construida en 1966 como edificio de oficinas, permaneció durante años prácticamente vacía, incluso en momentos críticos para el acceso a la vivienda en Londres. Esa contradicción la convirtió en un símbolo de la problemática habitacional, al punto que un refugio cercano para personas sin hogar adoptó el nombre Centrepoint como referencia irónica.
Aunque el edificio fue reconvertido en 2015 en apartamentos de lujo, los altos precios y la baja ocupación continuaron alimentando el debate sobre el uso del suelo urbano y la exclusión social.
Entre la esperanza y la denuncia
La escena de los niños mirando al cielo admite múltiples interpretaciones. En el contexto navideño, algunos transeúntes la vinculan con la ilusión infantil asociada a Papá Noel. Otros observadores, en cambio, la leen como una representación directa de la infancia vulnerable y la indiferencia social frente a quienes viven en la calle.
El artista Daniel Lloyd-Morgan, en declaraciones a la BBC, señaló que muchas personas pasan frente a los murales sin detenerse a reflexionar sobre su significado, una actitud que —según afirmó— replica la indiferencia cotidiana hacia las personas sin hogar.
Una intervención poco frecuente
Banksy rara vez replica una misma imagen en distintos puntos de una ciudad, lo que refuerza el carácter excepcional de esta doble intervención. La acción se inscribe en una serie reciente de obras marcadas por la crítica social y política. En septiembre, el artista realizó un mural en el Tribunal Real de Justicia que luego fue bloqueado por las autoridades, y en mayo intervino la ciudad francesa de Marsella con una imagen de fuerte carga simbólica.
La aparición de los murales generó una rápida afluencia de visitantes y volvió a abrir el debate sobre la preservación del arte urbano, ya que muchas de las obras de Banksy han sido vandalizadas o retiradas poco tiempo después de su creación.
En un contexto en el que más de 10.000 personas pasan la noche en refugios o en la vía pública en Londres, las nuevas imágenes funcionan como un potente recordatorio de las tensiones sociales que conviven con las celebraciones de fin de año. Con estas intervenciones, Banksy reafirma su lugar como una de las voces más influyentes del arte callejero contemporáneo, capaz de instalar en la conversación pública temas que suelen quedar fuera del foco mediático.
